O surgimento das novas tecnologias e as mudanças radicais da modernidade gerou inúmeros questionamentos sobre a fusão entre arte, tecnologia e ciência. O uso dessas novas tecnologias relacionadas à arte e a inter-relação entre ciência e arte geram dúvidas relacionadas ao que realmente é arte e ou tecnologia.

No século XIII havia uma diferença nítida entre arte e artesanato e com o surgimento das máquinas e da possibilidade da fotografia e cinematografia aconteceu a polêmica do que é arte ou técnica. Muitos artistas voltados para a vanguarda eram a favor da inserção de novas técnicas na arte, mas essa aceitação não era majoritária. Em meados de 1950 é que foram realizadas pesquisas por artistas com as novas tecnologias espalhando assim a chamada arte eletrônica ou media art. Os artistas começaram a se apropriar da própria ciência para fazerem seus experimentos. Assim com a arte tecnológica aconteceu o fim da exclusividade artesanal e a possibilidade de reprodução de uma obra também aumentou.

Outro ramo de inter-relação com a arte foi a matemática com a teoria dos fractais - arte computacional vinda de um modelo simulado que termina em imagens fabricadas através de números – e dos sistemas dissipativos – sistema onde há transformação de energia em uma outra modalidade diferente da inicial. A revolução tecnológica teve seu maior impulso com a Revolução Industrial no século XIX que abriu caminho para o processo de mecanização. Dentro desse contexto surgiu a constituição de duas novas disciplinas dentro do âmbito da arte e tecnologia: a cibernética e a inteligência artificial.

Entre muitos, outro ponto importante é a concepção do que conhecemos hoje como “interface”. A interação com base na interface humano máquina marca, de um lado, uma mudança qualitativa das formas de comunicação pelo emprego dos meios tecnológicos, que incide na reconsideração do fator temporal, na ênfase na participação intuitiva mediante a visualização e a percepção sensorial da informação digital. Além disso, ocorre na geração de efeitos de imersão, e na necessidade da tradução de processos codificados. Por outro lado, mostra a transformação da cultura baseada na escritura e nos contextos reais, em uma cultura “digital” orientada para o visual, sensorial, retroativo, não-linear e virtual.

Podemos pensar que toda obra de arte passa a ser considerada como mensagem transmitida entre indivíduo criador, e um indivíduo receptor através de uma interface. Assim, partir desse contexto o significado da comunicação muda quando deixa de ser um dispositivo meramente informacional e passa a ser um dispositivo dinâmico em que existe a possibilidade de interação. Com a media art como forma de sistema a arte se abre ao receptor através de um processo interativo quanto a recepção da obra.

Assim podemos concluir que a interação com base na interface humano-máquina marcou a mudança das formas de comunicação. O que antes era tradicional passa por novos caminhos devido a arte interativa. Agora existe uma comunicação aberta onde o emissor, receptor e meio estão interligados de forma que o resultado da obra se torne um ato profundo de interação. A arte passa a nos apresentar não somente uma maneira de identificar um mundo, mas um novo olhar para o que realmente ele pode ser através de estimativas computacionais.

Artigo baseado no livro: GIANNETTI, Claudia. Estética Digital: sintopia da arte, a ciência e a tecnologia. Belo Horizonte: C/Arte, 2006.

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Lívia Dutra, Jornalista Pós Graduada em Produção para Mídias Digitais. Mediadora Digital, Webwriter e Heavy User de Mídias Sociais.

Fonte imagem: http://goo.gl/icjDH

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